[Estethia]

jkene skrev:
Det låter logiskt och som ett tips man kan komma ihåg, men HUR?

komponera bort rörig bakgrund, använda kort skärpedjup för att lugna ner bakgrunden, leta efter stora rena ytor genom att byta utgångspunkt.
för att nämna några exempel.

[The Ghost]

Med en Digital kamera fotografera ALLT deleta det som inte blev nåt (minneskort är billiga, minnen är ovärdeliga)

[bengtjakobsson]

Ha ALLTID en kamera med dig, man vet aldrig.....
Bengt

[oddball]

Mitt tips är:

Var inte rädd för att ta bilder. Är du inte säker på att det blir en bra bild, eller att motivet inte är tillräckligt roligt. Strunta i det och tryck till. Det är bästa sättet att lära sig. Prova även olika vinklar. Ju mer man provar, desto mer lär man sig

[Andreas74]

sagan skrev:
Jag tror iofs att det är ett ganska bra råd till en nybörjare.
Men det är bara en skola och skulle man forsätta att tänka så hela tiden så skulle ens fotograferande bli oerhört begränsat, jämfört med vad det skulle kunna vara om man tänkte mer fritt och mer såg till hela bildskapandet.

Det finns många skolor/tips/råd om hur man ska tänka, testa allihop och begränsa dig inte :D

Jag håller inte med.
Varför är det rådet begränsande och end. för nybörjare? Det är väl det man gillar och som fångar ens uppmärksamhet man vill visa på bilden och inte ointressanta saker runt omkring. Sen HUR man visar det är väl helt fritt.
Jag tycker det är ett bra råd.

Mina råd är följande:

Ta sig tid, fundera över olika vinklar & kompositoner, Vad vill jag visa? tänk kritiskt: varför skulle detta bli bättre än alla andra bilder.
Till skillnad från Janne råd;) grubbla gärna och mycket och stressa inte....VARIERA.

[ursose]

Använd stativ, mycket mindre problem med skakningsoskärpa och iallafall jag blir noggrannare.

[erik99]

En gång för länge sedan (nä jag är inte 100 år det bara låter så) fick jag rådet av en fotograf att ta gruppbilder. Få saker förändras så med tiden som en grupp människor, det kan vara släkten, arbetskamraterna, yrkeskåren, ja vilken grupp som helst och den bilden utgör ett fantastiskt dokument för framtiden. Jag håller med den fotografen (han var närmare 100) och tycker dessutom att gruppbilder är bland det roligaste och mest utmanande man kan fotografera.

[AnWi]

Det är mycket sällan den inbyggda blixten ger det resultat man önskar. En rätt använd extern blixt kan möjliggöra, förbättra men också ruinera ett foto. Var kreativ och testa.

/AnWi

[Liax]

Jag snor Capas klassiska råd rakt av: Om det inte är tillräckligt bra har du inte varit tillräckligt nära. Gå nära med andra ord.

/Joakim

[müsli]

Mitt tips får bli:

Utforska extremerna runt det du håller på med (så gott tiden och resurserna tillåter).

Det jag menar är att prova att "gå vid sidan om den upptrampade stigen", testa "konstiga" och "ovanliga" sätt att angripa problemet.
Inte för att det ger bättre bilder, utan för att det ger distans. De små extra erfarenheterna som dessa extremare tester och försök ger, kan helt enkelt ofta användas för att excellera i det slutliga mainstream-resultatet.
Ungefär som rovdjuret som först cirklar runt och observerar bytet för att lära sig hur bytet beter sig, för att sedan med bättre precision kunna fälla bytet.

[Liax]

Jag kom på ett tips till förresten: Fotografera!

Det är lätt att man fastnar i diskussioner om bilder eller i tankar om hur det ska vara. Men utan övning blir man inte bättre. Ge dig ut och fotografera med andra ord. Plåta, plåta, plåta! Öva, öva, öva!

/Joakim

[T-Max 400]

Att ha med kameran, den tar inga bilder liggandes hemma.

[gitte edelman]

Oj, så många svar!
Janne, jag förstår vad du menar! Inte krångla till, grubbla sönder, osv. Behåll spontaniteten!

Jag tycker att mitt råd om att isolera det som 'gör bilden' måste göras till en del av hur man tänker. Inte så att man alltid står och grubblar med fingret på avtryckaren, utan som något man gör till en 'ryggmärgskänsla'; något som finns inbyggt i huvet, känslan, när man letar efter motiv.
Kanske bäst att sitta och grubbla när man har bilderna i handen och undrar varför dom ev. inte funkar?
Då kan man komma på att det var rörelsen, eller atmosfären som var det viktigaste och att bilden dödades av att vara för stel och planerad.
Så mitt råd behöver inte alls betyda att man till slut bara tar stolpigt komponerade detaljer (vilket det kanske tolkades som... obs! det faktum att MINA bilder ofta har den trista karaktären är bara för att jag är en lika snabbtänkt/-agerande fotograf som en 'salted slug', så titta för guds skull inte på dom som exempel på vad jag är ute efter! Jag jobbar på med det här med känsla och rörelse!)

Ett ex. till: 'Gå närmare! är bra, men ett för specifikt råd. Ibland behöver man avståndet för att visa det som är det essentiella. Man vill kanske visa människan som en liten myra i ett öde landskap (öh, jag har visst ett par bilder som ex. på det...). Då dödar man kanske just det viktiga i bilden genom att gå närmare.

Jag tycker därför att mitt råd fortfarande håller iom. att det är mer övergripande och gör att man ständigt kan ifrågasätta sina bilder på nytt!
Vad var det som var det viktiga i bilden - fick jag faktiskt fram det till max., eller kunde jag ha fått fram mer med en annan teknik? (Gå närmare! ALTERNATIVT Gå längre bort! En annan vinkel, rörelseoskärpa, sv/v, softat, korn, 'Ta bara en detalj!' (som tex Hr. Arleklints utmärkta krypande i Gamla Stan's rännsten på jakt efter skor...he, he.)?
(Någon formulerade detta som en metod även för forskning. Metoden heter: 'AHFA', vilket ju är ett imponerande namn. Förkortningen utläses som: 'Ad Hoc Fumbling Around.') Det finns således ingen begränsning på tekniker! Metoderna kan vara vad som helst - men målet att få fram det unika, det speciella.
Och då måste man fråga sig vad DET är. Det är kruxet.

Mitt råd är därför ett råd för nybörjare - men också ett råd man kan ta med sig livet ut.

Till sist, ang. blixt. Javisst, det bästa rådet där, för mig, har varit: Glöm inte blixten i skarpt solsken!

/Gitte

[Nekomy]

Mit bästa tips är att aldrig säga att nått är bra tips. För säger någon att filter är bra säger någon annan filter filter är dåligt. Säger man ställ vitbalansen genom ett pringels lock säger någon annan att man skall ha ett grå kort.

Men ett tips som jag gillade var att ställa kameran på EV +2 samt spotmätning, när man sedan fotograferar tittar man vart i bilden det ljusaste området finns, riktar kameran dit, låser exponeringen och flyttar tillbaka kameran på det man skulle fotografera.

Om detta är bra eller inte får man själv avgöra genom att testa om denna teknik passar en.

Ett vinter tips är att ta ut batteriet när man inte fotograferar och vandrar till nästa ställe. Håll det dock inte i handen utan ha det i innerfickan eller nått annat varmt stålle. Varför man skall undvika att ha den i handen är för att inte få fett och svett (salt) på koppar ledarna.

[jimh]

Jag kan vara ute och cykla nu, men jag har för mig att det var Strömholm som sa något i stil med att vem som helst kan göra bra singelbilder och att kännetecknet på en duktig fotograf är förmågan att kunna göra kollektioner där totalsumman är större än delkomponenterna.

Det bet hos mig och är något jag bär med mig hela tiden. Men det är lättare sagt än gjort att omsätta det i praktiken.

Som sagt, det kan ha varit någon annan än Strömholm också.