Roskilde-bloggen # 2900: What do you like best - Black and White or color ?

"Vad gillar du bäst - svartvitt eller färg ?"

Ralph Gibson svarade:

I like all Three :-)

Jag gillar alla tre :-)

Fuji X100F med Acros -rakt ut ur kameran - inte konverterad.

Fuji X100F med Fuji Eterna - rakt ut ur kameran.

Jag håller helt med Gibson :-)

Det finns ett mycket fint program från "Leica Akademie Workshop" från 5 mars 2021. Här berättar han bland annat att han alltid har fotograferat med Leica och analog. Leica erbjöd honom att låna och testa Leicas digitala monokroma kamera. Han var lite ambivalent till det, men sa ja. När han tog det första digitala fotot och såg det på skärmen blev han så positivt överraskad och har inte tagit ett analogt foto sedan dess.

Här är länken:

#LeicaConversation - Ralph Gibson's Turning-Point Pictures (youtube.com)

På gensyn.

Roskilde-bloggen # 2897: Digtal art with an analog heart ....

..... det är inget jag hittat på och sagt. Det är något jag har hört :-)

(Digital konst med ett analogt hjärta ....)

Jag gör trots allt inte art/konst heller och har aldrig fotograferat analogt svartvitt.

Förstora.

På gensyn.

Roskilde-bloggen # 2867: Objektiv og efterbehandling.

Klicka för att förstora och se den på en svart bakgrund.

Kamera: Sony a6000 med svartvitt i kameran. Inte konverterat, men något justerat och lagt till en ram – båda med programmet "PhotoScape X".

Objektiv: Sigma Art 30 mm 1:2,8 - Black version. Made in Japan. 

f/4,5 - 1/200 sek. - ISO 100.

På gensyn.  

Roskilde-bloggen # 2850: Färgfotografering.

Fujifilm X100F - f/2 - 1/210 sek. - ISO 6400 - Fuji Eterna Movie simulering.

Jag ska bara nämna några av koryféerna bland färgfotograferna som jag har studerat:

Saul Leiter - Fred Herzog - William Klein - och min egen favorit- William Eggleston. Och till sist vill jag också nämna Ralph Gibson, som också har sysslat lite med färgfotografering. Jag tycker också om honom av andra skäl - Roskilde-bloggen # 2849: Leica Hall of Fame. - Fotosidan

De har alla inspirerat mig på sitt sätt. Jag har dock ingen som helst förväntning eller åsikt om det har påverkat mitt sätt att fotografera på överhuvudtaget, men det har nog gjort lite. Mina ambitioner är inte heller större än att jag mår bra med  att fotografera som jag gör.

På återseende !

Roskilde-bloggen # 2848: "The legend" ? Och slow photography.

Nu är taktiken klar. Nikonen har begränsats till att inte kunna lagra för många bilder på fotografens ture på gator och torg – max 20 st.

Kameran och objektivet är inställda på manuell fokus. Manuell bländare och slutartid. ISO ställs in manuellt på 200. "Filmhastighet" (WB) är fixerad till dagsljus.

Fotografen får endast ta med en kamera, ett objektiv och en minneskort. Inte burstfotografering. Han får inte kolla bilderna på vägen. Han får vänta på resultatet tills "filmen" är "framkallad" :-) Han behöver inte nödvändigtvis ta alla 20 bilder på en tur – eller rättare sagt, han ska inte.

_______________________________________________________________________________________________________________________

Vad ska det nu till för ?

Ovanstående "forholdsregler"/åtgärder bör föra fotografens/mitt sätt att fotografera tillbaka till mitt sätt på sextiotalet. Lägg till lite nostalgisk känsla.

Det kommer att påminna mig lite om när jag fotograferade diabilder på "gamla" dagar då jag ändå bara hade 1 rulle med mig. Antingen en med 24 eller en med 36 bilder.

Slutligen blir det också med en 50 mm, vilket också var väldigt vanligt på den tiden. De så kallade SLR "systemkamerorna" var vid köp utrustade med en 50 mm. Även min Canon AE.

Poängen är: Långsammare fotografering. Mer koncentration på motiv och kamerainställningar.

Kan man/jag nu tillåta mig att kalla den för det ?

En digitalkamera som bara är 15-16 år gammal ?

Nu är det inte jag som kom på att kalla den en "Legend". Det är en av många beteckningar kameran här har tagit på sig i cyberrymden. Det närmar sig kultstatus :-)

På återseende ! Nu är det bara att vänta på bättre (varmare) väder.