Straight 7259 // Beowulf och Konditori Fågelsången i Uppsala!

Hur kan Konditori Fågelsången och Beowulf hänga ihop? För er som inte vet det, så brukar det fotofikas även på Fågelsången!

.
En liten bakgrund om Beowulfeposet! Beowulf är den längsta bevarade texten på fornengelska och anses vara startpunkten för den engelska litteraturen! Den kallas ofta Englands nationalepos, eftersom den representerar den tidiga engelska identiteten och visar hur muntliga hjältesånger blev till skriftlig kultur! Den ger en unik inblick i fornengelskan, som är ursprunget till dagens engelska! För språkforskare är den ovärderlig! Även om berättelsen utspelar sig i Skandinavien, blev den en symbol för Englands tidiga litterära tradition och har inspirerat senare författare, bland annat J.R.R. Tolkien till Sagan om Ringen och vidare till George R.R. Martin och Games of Thrones!

Beowulf finns översatt till så många språk att ungefär hälften av jordens befolkning har tillgång till dikten på sitt modersmål, så har vi i sverige bara två ålderstigna översättningar!

Många forskare har under åren byggt sina analyser på Tolkiens paradigm! Och att då flytta fokus från litterär helhet till historisk kontext, som Bo Gräslund nu har gjort, kan upplevas som att man ifrågasätter en etablerad grundsyn! I England ses Beowulf som ett nationalepos! Och att då betona dess nordiska ursprung kan kännas som att man "tar ifrån" England en del av dess litterära arv!  Och det satt Bo Gräslund och gjorde på Konditori Fågelsången i Uppsala!
Gräslund tog tillbaka Beowulf till oss, där det hör hemma! :)

.

I den svenska skolan kan Beowulf ibland användas för att visa kulturmöten och i litteraturens rötter, men inte som en obligatorisk del av kursplanen!
I England/USA är Beowulf är en central text i litteraturundervisningen, ofta obligatorisk, och betraktas som en hörnsten i den engelska/anglosaxiska litterära kanonen!

Så nu måste Beowulf ingå i vår Svenska kulturkanon! För det är ju hos oss i Norden som handlingen har uppstått!
Det här är vår historiebok! :)

/Bengan

Straight 7258 // Det är e speciell fototid nu och alla har vi nog en liten Rosenlundare i oss! ;)

Vad gäller nutiden och marknaden där fototekniken överväldigar oss med sin tillgänglighet och skärpa! Men tekniken har även, tack och lov, gett oss verktyg för att kunna oskärpa våra kanske ofta för skarpa bilder! Tex för att göra bilder som dom såg förr, inte så skarpa alltså! ;)

Igår hittade jag även en bok från förr! Vi har några bokhyllor där jag då och då hittar för mig tidigare okända böcker, som den här boken! "När vi byggde landet" Av KW Gullers! Här kanske man även kan ana en liten antydan till ett socialrealistisk fotograferande, fast inte lika tydligt som i Ivar Lo-Johanssons fotoböcker! Ivar Lo tar ställning som även Sune Jonsson gör! Och förresten, det finns ju något som heter det Sociala arvet, (Skå-Gustav), då borde det väl finnas ett fotosocialt arv också? Allt e inte bara genetik tack och lov! :)

Ok, det va det om det!
Så nog för nu!

/Bengan

Ps. Funderat på den tekniska fotografin! Jag tycker vi får akta oss så inte det tekniska tar över för mycket från den poetiska fotografin! Poesi och även bildpoesi går aldrig att vetenskapligt analysera för det är en subjektiv upplevelse och känsla! Så låt tusen blommor blomma, låt Bokeh, glow och microkontrast få leva även om vi inte kan visa upp begreppen i tabellform på vår dator! :)

Straight 7257 // Arbetsflödesguide för ett AI‑fritt amatörfotoprojekt för hybridfotografering!

Så här kan en arbetsflödesguide för ett AI‑fritt fotoprojekt för hybridfotografering från kamera till färdig utskrift se ut!
För den som har lust med det! :)

Kamera: Välj en analog filmkamera (typ 35mm eller mellanformat).

Objektiv: Använd manuella gluggar utan elektronik (t.ex. äldre Zeiss, Voigtländer, Helios).

Film: Välj svartvit eller färgfilm beroende på projektets känsla.

Exponering: Mät ljuset manuellt med en separat ljusmätare eller kamerans inbyggda.

Svartvit film: Framkalla själv i mörkrum med klassiska kemikalier (D‑76, Rodinal).

Färgfilm: Kan lämnas till labb, men välj ett som inte gör digitala korrigeringar

Negativ: Torka och arkivera manuellt – inga digitala steg här.

Skanner: Använd en äldre filmskanner (ca 20 år gammal) utan “smart” programvara.

Drivrutin: Kör originaldrivrutiner eller enkel TWAIN‑import.

Filformat: Spara som TIFF eller JPEG utan automatisk korrigering.

Programvara: Använd äldre Photoshop (före CC‑versionerna) eller GIMP.

Verktyg: Bara klassiska manuella funktioner – nivåer, kurvor, beskärning, klonstämpel.

Ingen AI: Inga neurala filter, ingen generativ fyllning, ingen molnkoppling.

Egen skrivare: Äldre inkjet eller laserskrivare utan “smart image enhancement”.

Fotolabb: Välj labb som erbjuder rena utskrifter (t.ex. Qpix, OdenLab, Crimson).

Instruktion: Be alltid om ingen automatisk bildförbättring.

Papper: Fine Art‑papper eller klassiskt fotopapper för maximal kontroll.

Sammanfattning för ett AI‑fritt arbetsflöde!

1. Analog fotografering → 2. Manuell framkallning → 3. Skanning med äldre utrustning → 4. Efterarbete i äldre program → 5. Utskrift utan autokorrigering.

Resultatet blir helt ditt eget, ett hantverk där du styr varje steg, utan att algoritmer blandar sig i!

Så va det med det!

.

"Låt det här nu verka", som jag tror Marcus Antonius skulle ha sagt! ;) :)

Och ha en fortsatt fin dag, trots vädret!

/Bengan

Ps. Modernare kameraalternativ!

Straight 7255 // Analog vs Digital för glow?

Alltså, ställde en fråga om det här objektivet, ni vet säkert till vem jag ställde frågan! ;) Och fick till svar. - Det är en väldigt bra fråga – och svaret är både tekniskt och estetiskt.

Film:
Klassiska Sonnar‑objektiv (som 50/1,5) utvecklades för film. Film har en mjukare respons på ljus, särskilt i högdagrar, vilket förstärker det ”glow” man ser vid full öppning. Kornstrukturen och den analoga tonkurvan gör att ljusöverstrålning och sfärisk aberration upplevs mer organiskt. Resultatet blir ofta en romantisk, drömlik känsla som många förknippar med vintage‑fotografi.

Digital:
Moderna sensorer är mycket mer linjära och har högre mikrokontrast. Det gör att samma optiska ”glow” kan se hårdare eller mer som en optisk defekt. Digitala sensorer tenderar att ”avslöja” aberrationer snarare än att smälta ihop dem, vilket gör att glowet kan kännas mindre behagligt. Dock kan man med digital efterbehandling i ett bildprogram (t.ex. med tonkurvor, highlight roll‑off, eller simulering av filmprofiler) återskapa en analog-liknande känsla.

Slutsats:

Ja, film förstärker glowet på ett naturligt sätt eftersom den analoga responsen harmonierar med Sonnar‑designens mjukhet.
Digitalt går det också, men glowet blir annorlunda – mer kliniskt. Därför väljer många fotografer film när de vill ha den klassiska Sonnar‑estetiken.

Kan väl tillägga att objektivet här ovan inte har någon antireflexbehandling!

/Bengan

Ps. Mer att läsa i ämnet!

Straight 72 56 // Nu kom förkylningen till sist! Med ett litet udda virus som inte behagar följa vaccinreglerna! ;)

Man kan säga att boken "Tio fotografer, Självsyn och bildsyn" är en kombination av konsthistorisk analys och dokumentation, där Anna Tellgren inte bara presenterar gruppens verk utan också diskuterar deras idéer, ambitioner och plats i den internationella fotografins utveckling! Det är ett referensverk för forskare och en inspirationskälla för fotografer och konstintresserade! Så när man inte kan vara ute, pga. förkylningen, då kan det bli läsning och en del annat att göra inomhus! Läsa några böcker eller pilla på en kamera tex! ;)

Och vad gäller historien i den här boken, är den nödvändig att kunna? Nu e det här en avhandling, men i alla fall litet av det som skrivs i boken e nog bra att kunna för en fotografer med ambitioner! Tror jag i alla fall!   :)

.

.

.

.

Den här utställningen på Moderna Museet va för länge sedan! Här kommer några bilder ur häftet! (Bilden här ovan känner ni säkert igen)

.

.

De här äldre porträttbilderna känns mycket moderna!
"No man is an island"!

Ok, inte så mycker mer att orda om!
Inte just nu i varje fall! ;)

/Bengan